墨西哥的圣达菲，精心打造的西南风格艺术、珍稀珠宝业及民间唯灵派文化发祥地的形象最近正缓缓产生着变化，一群极具个性的艺术家与企业家希望将自己的城市打造成另外一番模样。
尽管有些匪夷所思，但HouseofEternalReturn已然成为圣达菲的全新文化坐标。这栋维多利亚风格两层建筑由MeowWolf集团打造，坐落于一条狭窄的改造旧巷中，小巷主人是《权利的游戏》的作者、大名鼎鼎的GeorgeR.R.Martin。房屋内饰呈现上世纪70年代气息，布置有仿木墙板、阿富汗手工床罩，儿童卧房里还有仓鼠笼。沿着不同的通道（经过壁炉、冰箱、壁橱）深入其间，你便会发现奇妙无比的新天地。眼前是一片霓虹灯装点的森林，一艘仿佛从《星际迷航》中走出的宇宙飞船，一间似乎伫立于沙漠中央的移动房屋。
这处平方英尺的楼宇是没有怪物的鬼屋、不设旋转木马的游乐园、无需嗑药的迷幻世界。里面埋藏着曾居住在这里的家庭神秘命运的各种线索。你可以只是简单融入抽象的视觉刺激当中，也可以尝试着将整个故事串联起来。在二楼一间办公室内，我看见了一群《PerryMason》剧的粉丝：年龄各异的参观者们争相从书架上抽出书本、快速翻阅着笔记本、从公告板上取下传单、在电脑上敲打文件。
一个名叫Anna的16岁金发女孩一本正经地说道：“这些看起来都像是光照会的东西。”她也许是在说《龙与地下城》吧。
“这大概是关于神秘学或时光旅行的。”她的朋友Sabrina说道。这是一位18岁的姑娘，留着精灵短发的她正像犯罪剧情中的临时演员一样翻阅着一本记事薄。
HouseofEternalReturn的定位与其名称极为匹配：一处由位艺术家合力打造、预算万美元的超幻梦境。尽管同圣达菲许多画廊及博物馆展出的柔和粉笔画和绚烂风景油画风格截然不同，但参观者依然络绎不绝。自3月开幕至今短短半年时间，HouseofEternalReturn的参观人数已达35万，收入达万美元。
圣达菲的拥趸们常常会说，这里售出的艺术作品比美国除纽约和洛杉矶外的其他任何城市都多——这是一项相当惊人的纪录，因为圣达菲的人口只有区区7万而已。来自全球各地的收藏家都会赶到这里最负盛名的各类夏季展会上购买心仪作品，包括传统西班牙展、圣达菲印第安展和国际民间艺术展。圣达菲还拥有超过家画廊和十余间博物馆，其间大部分艺术作品都带有浓浓的西南气息。一位圣达菲《Outside》杂志编辑将这类风格的画作统称为“日落下的驴子”。
每年有超过百万游客来到圣达菲感受这份西南特色的美丽。我从新墨西哥历史博物馆礼品店里买过一本由居住圣达菲多年的BuddyMays撰写的导游手册《圣达菲》，里面说到这座小城光怪陆离的形象是刻意为吸引游客而打造的。从新墨西哥正式获得州级地位的年起，圣达菲便开始努力定位城市整体建筑风格、统一城市标记系统，并吸引拉美及北美土著艺术家进驻。此举的主要目的在于为城市建立明确的区域历史认同，使其成为独具异域魅力的旅游目的地。
理想变成了现实，甚至有人会觉得走得太远。多年来，圣达菲一直陷于自身成功的品牌效应之中裹足不前。除艺术外，这里还有珍稀珠宝与各类特色辣椒；低调灰暗的砖坯建筑——它们都是年严格的分区条令留下的产物；以及暗流涌动、无处不在的“新时代”唯灵派文化。
在上世纪80年代，圣达菲被《Esquire》杂志一篇封面故事称作“宜居之地”，欣欣向荣的房地产市场吸引了众多移居置业者及名人（SamShepard、AliMacGraw、JaneFonda、ValKilmer）。自此以后，“圣达菲”这个名字及其所代表的理念便在人们的流行意识中站稳了脚跟。不计其数的文章都在赞颂这里干净的高海拔空气、极具品位的旧世界美感与宁静祥和的生活节奏。杂志四处宣扬所谓的“圣达菲风潮”（取自年出版的一本同名休闲读物），特指印第安及领土复兴时期的混搭建筑风格，与民间工艺内饰、北美土著饰品及颇具西部风情的漂白头骨饰品相融合的城市特色。
许多当地人都曾对我说过，他们常常会避开市内最热门的景点，比如历史悠久的市中心广场Plaza和画廊林立的Canyon路（此前曾是艺术家云集的一片飞地）。有一段时间，他们热衷的场所是佐治亚奥基夫博物馆，其间展出的油画作品充满圣达菲本土风情。不过，那位编辑朋友告诉我说：“我们应当重整旗鼓。现在的一切就像是佐治亚奥基夫的翻版。”
有人可能会说，圣达菲早已开始了变革，这一点从他们公开出柜的50岁市长JavierGonzales身上就能看出。他在年当选时的口号是“敢于年轻”（Daretogrowyoung），直面城市老龄化问题（年龄中位数为44岁，比全国平均水平高7岁）及年轻人口出逃问题（在过去十年间，45岁以下人口数量锐减）。
在5月初一个阳光明媚、微风和煦的日子，我在市政厅办公室里见到了Gonzales。身材修长、相貌英俊、身着牛仔靴和牛仔裤的他告诉我说，圣达菲“不能惧怕向前迈进”，要敢于面对二三十岁年轻人们的困境：如何提供可负担的住房条件、在工业而非旅游业或政府部门中增加就业岗位、广泛应用绿色能源、丰富夜生活。Gonzales计划将更多电影及数字媒体企业引入圣达菲，这样不但可以提升就业率，也能在手工艺术及视觉艺术之外增添文化丰富性。他积极推动各类机构全面支持创意产业，“不要只为赞助人服务”。
新墨西哥历史博物馆最近开幕的“趴地车、翻斗车、改装车：新墨西哥北部汽车文化”展将持续至明年3月，眼前的场景与市长口中的蓝图似乎相当吻合。与在旅游景区内某处展览上可能看见的中年白人群体不同，前来这里参观的都是文化各异且拥有纹身的年轻人。圣达菲第七代居民之一的JuliaArmijo便与自己的女儿、当地一家汽车俱乐部的创始人兼老板JusticeLovato一起来观展。Armijo对我说，趴地车是只可“打造，不可购置”的艺术品。
MeowWolf或许是圣达菲广博艺术范畴的最佳典范。该集团打造的小巷综合体内除建有HouseofEternalReturn外，还有许多艺术工作室、办公间以及一家青少年教育中心。小巷位于市政广场对面4英里的SilerRoad街区，这里此前曾布满修车铺、五金店和老式工业厂房，几经改造后变成了一处创意艺术圣地。几家小型剧院得以兴起：在“黑匣子”空间内演出的TeatroParaguas、非盈利马戏团WiseFoolNewMexico，以及1月在一处工厂旧址开幕的AdobeRose剧院。由市政府出资建立、预计于明年夏天开放的艺术及创意中心将为艺术家们提供现场创作空间——这也将充分展现以艺术著称的圣达菲对创作者无比热情的一面。
MeowWolf集团首席执行官VinceKadlubek将自己企业家的能量发挥到了极致。作为集团的首席筹款人与发言人，他的工作节奏繁忙到无以复加。周二9点见到他时，他已经一夜没有合过眼。Kadlubeck是土生土长的圣达菲人，父母是公立学校的退休教师。坐在MeowWolf总部休息室的他向我表达了自己对家乡既自豪又沮丧的复杂情感。“圣达菲的文化认同感实在太有价值和力量了，这样的绝对优势让我们很难变得灵活，很难做出一点改变。”十年前，像圣达菲的许多年轻人一样，他离开故乡（去了俄勒冈州的波特兰），但仅仅一年后便回来了。他回忆道：“我常常在脑海里想着这样的情况。如果圣达菲继续这样墨守陈规，年轻一代都将离它而去。整座城市将变得越来越老，由此带来的问题才刚刚凸显出来，健康及可持续发展领域都面临挑战。这片我生长和热爱的土地正在遭遇危机。”他用拳头敲打着桌面说道：“我回来的时候就一直想着：‘我一定要做点什么。’”
8年，他与另外11名艺术家共同创立了MoewWolf。在一间旧发廊里，他们的团队开始组织戏剧演出和庞克-摇滚音乐会，独树一帜的创意风格也由此形成。在创立初期，MeowWolf与“圣达菲艺术圈完全不搭界”。但最终，他们成功引起了人们的注意。年，当代艺术中心委托该集团打造一艘名为“DueReturn”的平方英尺互动式船舰，以穿越时空到达外部星球为故事背景。这一项目大获成功，紧接着集团在芝加哥、迈阿密、纽约等各大城市也创作了同样的装置艺术品。
与此同时，来自圣达菲、已年逾六旬的GeorgeR.R.Martin也对家乡缺乏年轻活力的现状颇为忧虑。于是在年时，他买下了闲置的座单屏幕JeanCocteau剧院。我在某个幽暗起风的夜晚来到这里观看了经典电影《蓝丝绒》。我很快便发现，这家剧院是一处适宜年轻人聚会的场所。桌面游戏应有尽有，书架上摆满了作者亲笔签名的畅销书（如NeilGaiman、JunotDiaz等）可供阅读。小卖部里除了出售搭配香浓黄油的爆米花外，还有玉米热狗、烤火鸡和油炸夹心饼。“George会来吗？”我向一位留着半光头的女孩打听。是的，周三游戏夜他都会来。“他真的很喜欢这里。”
购下JeanCocteau剧院后，Martin请来Kadlubek负责市场营销。就从那时开始，Kadlubek便有了打造互动艺术体验场馆的想法，并最后在HouseofEternalReturn身上得以付诸实践。在年发现弃置的小巷之后，他立即给Martin发去了邮件：“你要不要把那里买下来？我们可以把它改造成最炫酷的地方。”作为异想世界的卓越设计师，Martin对此怦然心动。他花费80万美元买下场地，又在翻新工程上投入了万美元，后以低于市场价的水平将其租给MeowWolf集团使用。
Kadlubek往座椅后靠了靠，继续说道：“所有这些努力汇集到一起，就形成了圣达菲全新的形象。这里依然是艺术之城，但呈现在我们眼前的是崭新的艺术形式。如今，我们这里变成了圣达菲最受欢迎的旅游景点。”
我驾车回到市政广场，在BlueRain画廊与当地北美土著艺术家CannupaHanskaLuger会面。圣达菲艺术家对城市形象的白癜风早期能够治愈吗白殿疯长在啥部位
本文编辑：佚名
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